lunes, 10 de diciembre de 2012

Kenneth Frampton Endowed Lecture: Eduardo Souto de Moura



"......Esta es la idea de la pared de vidrio, la ventana de vidrio, la puerta.
Esta es una imagen de la casa de Mies Van der Rohe, una propuesta
para su propia casa, no se si era para él...
Porque él vivía así.... 


Mi gran frase para concluir, tiene que ver con las ventanas, y creo que
 el futuro de la arquitectura depende de esta cuestión.
¿Por que Mies teniendo este apartamento en el que nuca vivió, prefirió
 vivir en una casa antigua, teniendo las ventanas cerradas, no le gustaba
la luz, y para accesar a su biblioteca utiliza su linterna?.
Muchas gracias.   "



PRESTESE ESPECIAL ATENCIÓN EN 1:28:00 EN QUE UNA PERSONA DEL PÚBLICO LE PREGUNTA ¿POR QUE HACER UN OBJETO SIN MIRAR NINGÚN IMPACTO URBANÍSTICO?

domingo, 2 de diciembre de 2012

Experiencia Estética.

Mirar lo que uno no miraría, escuchar lo que uno no oiría, estar atento a lo banal, a lo ordinario, a lo infraordinario. Negar la jerarquía ideal que va desde lo crucial hasta lo anecdótico  , porque no existe lo anecdótico, sino culturas dominantes que nos exilian de nosotros mismos y de los otros, una pérdida de sentido que no es tan solo una siesta de la conciencia sino un declive de la existencia.


Paul Virilio, Estética de la desaparición.

domingo, 25 de noviembre de 2012

Carlos Cruz Diez.


fisicromías


" Deambulamos en un espacio coloreado del que no tenemos conciencia porque vivimos dentro de él. Solo vemos la materialidad de la forma y no la inmaterialidad del color.

Habitamos un universo donde el espacio se tiñe continuamente de sutiles colores a medida que el sol cumple su ciclo diario.


El hecho de convivir con el color nos acostumbró a obviarlo, a no verlo. 

No tomamos conciencia de que nosotros también estamos colorados, igual que el espacio y los objetos que nos rodean."

viernes, 2 de noviembre de 2012

Calatrava y su Tecno Kitsch.


ARTÍCULO: CONTRA EL “RUIDO VISUAL” DE CALATRAVA. W.J.R. Curtis. Ferrán Bono. Valencia. España


El reputado crítico e historiador William Curtis desdeña la arquitectura “tecno-kitsch” de Valencia y elogia la Llotja y el Muvim
Advirtió a los estudiantes que desbordaban el aula magna de la Escuela de Arquitectura que no iba a dar caña. No iba a hablar ni de la arquitectura icónica, ni de los arquitectos estrella, sino de la profunda huella que dejó el gran Louis I. Khan, “un creador de espacios para la reflexión”. Pero al término de su académica conferencia que impartió el viernes en la Universidad Politécnica, alguien le picó y no tuvo reparos en lanzar uno de sus acerados calificativos para regocijo del público. Estando en Valencia no se puede eludir la omnipresente arquitectura de Santiago Calatrava. William J. R. Curtis la despachó como “una arquitectura tecno-kitsch”.
Unas horas más tarde, este reputado historiador y crítico de la arquitectura, autor del canónico libro La arquitectura moderna desde 1900, se paseaba por la Ciudad de las Artes y de las Ciencias. Quería conocer más profundamente la ciudad que visitó por primera vez en 1994. De aquella época recordaba los espacios vacíos, los amplios intersticios baldíos de su trama urbana. Y también la Llotja.
“Desde luego, la ciudad ha cambiado mucho”, comenta, sin abandonar una expresión entre irónica y socarrona, desde lo alto del Umbracle. Bajando hacia los estanques, señala que la buena arquitectura no busca protagonismo, sino establecer una relación coherente y consecuente con su entorno.
La Ciudad de las Artes y de las Ciencias le ha impresionado por su coste cercano a los 1.300 millones de eurospor los honorarios de 94 millones de Calatrava, por sus enormes dimensiones, por la sucesión de iconos que se confunden… “Esto es la cultura del espectáculo”, explota al poco Curtis. “Un gran show, una apuesta de marketing. Se nota además cómo se han plasmado ideas improvisadas, sobre la marcha. No hay una lectura profunda del hecho arquitectónico y de su funcionalidad. Es una especie de Disney arquitectónico; un icono publicitario. Fíjese en esos pilares, con sus formas curvas. Es una idea puramente formalista. Se impone una forma sin resolver su funcionamiento. Todo aquí es retórico. Provoca ruido visual. Calatrava no es necesariamente un arquitecto, sino un ingeniero con una idea artística”, añade, mientras avanza entre los nervios del aparcamiento.
Nacido en la población británica de Birchington en 1948 y muy crítico desde años con la arquitectura icónica y mediática, el historiador estudió en Londres y Harvard y ha enseñado historia y teoría de la arquitectura en diversos países como EE UU, México o Australia. Ahora vive en el Sur de Francia, “en un pueblecito al lado de Toulouse”, apostilla en un correcto “español aproximativo”, salpicado de anglicismos e italianismos. Cultiva también la pintura abstracta, con el propósito de captar “el paisaje mental”, y la fotografía, con la que retrata paisajes y el orden armónico de las cosas.
Con una cámara fotográfica en la mano, el historiador examina el complejo diseñado por Calatrava que se ha convertido en plató de numerosos anuncios, además de decorado demandado para reportajes de bodas. Gusta a mucha gente, que expresa su admiración por esta obra mastodóntica. No en vano, es una visita ineludible en todas las guías e itinerarios turísticos de la ciudad. “Yo creo que a la gente más que gustarle, le impone, le impacta”, interviene la catedrática de Composición Arquitectónica Carmen Jordá. “Claro, porque es muy populista”, apunta Curtis, acompañado también por la subdirectora de Cultura de la Escuela de Arquitectura, Maite Palomares.
Al crítico le recuerda mucho a la enorme Ciudad de la Cultura de Santiago de Compostela, diseñada por Peter Eisenman, que fue el producto de la “visión de poder” del entonces presidente gallego Manuel Fraga. “Es un complejo faraónico fuera de contexto, costosísimo, nada funcional, sin un programa real. Y además, supone una desvalorización del paisaje” de una ciudad maravillosa como Santiago, indica. Nada que ver con la discreción del Centro de Arte que concibió Alvaro Siza en la monumental capital gallega. “El problema es cuando una idea formalista impone una forma a priori sin resolver el funcionamiento”, añade. Alza la cabeza y señala hacia el Museo de las Ciencias: “Miren esos lucernarios: son una expresión de nada”.
Rechaza de plano la comparación del Palau de les Arts con la Ópera de Sydney como se ha hecho en alguna ocasión. Al margen de que los presupuestos se dispararon en los dos proyectos y ambos acumularon importantes retrasos, la ópera diseñada por Utzon “es extraordinaria y resuelve con mucha profundidad su relación con el entorno”.
“El uso de las curvas no es sinónimo de calidad”, explica. “Muchas veces es una solución de ingenio que luego no se puede plasmar. Uno de los problemas de la arquitectura actual es la posibilidad de pintar imágenes complejas con el ordenador, con algoritmos”, agrega este admirador de Le Corbussier, de Aalto, de los modernos españoles De la Sota o Coderch y de los contemporáneos Aranda, Pigem, Vázquez Consuegra o Domingo Santos, entre otros.
El efecto Guggenheim de imitación trajo consecuencias perniciosas, si bien el “irregular” Frank Gehry hizo un trabajo “interesante” en Bilbao, según el historiador de prestigio internacional. Curtis sostiene que tal vez la crisis acabe con los grandes proyectos icónicos, impulsados por el poder político. Pero tampoco lo tiene tan claro. La tentación del “pan y circo” llama al poder con alevosía.
No le imponen los grandes nombres. En Barcelona carga contra los edificios de Nouvel y Foster. En Valencia, desdeña la “pesadilla blanca” de Calatrava y no le dice nada el edificio de Chipperfield Veles e Ventes —“una sucesión de plataformas”—. Le gusta mucho el Mercat Central y elogia el “gesto” que imprimió Vázquez Consuegra al Muvim para que recayese hacia el jardín (ya remozado aunque sin inaugurar). Ahora bien, sólo habla con contagiosa pasión de las columnas de la Llotja, de su escalera de caracol, “la profunda y extraordinaria arquitectura” de un edificio cuya firma no es protagonista (lo inició Pere Compte) y que conserva intacto su esplendor cinco siglos después de construirse.

Articulo tomado de:

lunes, 29 de octubre de 2012

http://johndeepblue.blogspot.com.ar/

Nothing Comes From Violence

It looks like ever since the beginning of mankind, that we are condemned to violence, specially against the weak. We read about it everyday in the newspapers, we see it everyday in the television.

Our governments spend obscene amounts of taxpayers money pursuing more sophisticated and powerful weapons which do not contribute nothing to the happiness or wealth of the citizens. Ironically, and just as in George Orwell novel '1984', the 'Ministry of War' was called 'Ministry of Peace', so our governments name our 'Attack Ministry" the 'Defense Ministry'. Even more ironically still, the countries with the largest stocks of Weapons of Mass Destruction (the ones which were never found in Iraq) are the ones who try to prevent other countries from acquiring them.

Could it be that mankind is doomed to self annihilation? The Bulletin of the Atomic Scientists have created a symbolicDoomsday Clock that marks the minutes before midnight, where midnight represents "catastrophic destruction". That clock is mentioned often in the recent movie Watchmen.

I'm against the use of violence with the exceptional case of self-defense. Violence only breeds more violence, and as Mahatma Gandhi said 'An eye for an eye makes the whole world blind'. We are all humans, with all our feelings, thoughts, dreams, hopes, aspirations, flaws and frailties.

A favorite quote of mind is 'Hate has a reason for everything, but love is unreasonable' by Raiuhes Ahaefvthe.

And to finish this post, I leave here the words of wisdom ofMonsieur Le Sting:

Fragile, by Sting

If blood will flow when fresh and steel are one
Drying in the colour of the evening sun
Tomorrows rain will wash the stains away
But something in our minds will always stay
Perhaps this final act was meant
To clinch a lifetimes argument
That nothing comes from violence and nothing ever could
For all those born beneath an angry star
Lest we forget how fragile we are

On and on the rain will fall
Like tears from a star like tears from a star
On and on the rain will say
How fragile we are how fragile we are

On and on the rain will fall
Like tears from a star like tears from a star
On and on the rain will say
How fragile we are how fragile we are
How fragile we are how fragile we are ...

viernes, 26 de octubre de 2012

¿Es el Semáforo arquitectura?


"La arquitectura contemporánea, que alcanza su nivel máximo en la constitución de lugares que se vuelven invisibles, es transparente"


Pues el semáforo es una cuestión del más puro y entregado confiar del usuario en la arquitectura.
Es tan natural el dispositivo semáforo-cruce peatonal que hemos llegado a cruzar la calle sin siquiera mirar a los costados, el lenguaje es limpio y claro, cualquiera comprende que un "hombre" rojo, parado, es pues señal de que debes parar, en cambio el blanco con sus pies haciendo un triángulo te dice que el camino está limpio para cruzar.

Este lenguaje claro de la pura funcionalidad nos deja un sabor medio agridulce, ¿quien te asegura que todo está funcionando como debería? dejamos en manos de quien sabe quien cosas como nuestra integridad física ¿y si este semáforo te dice  camina cuando en realidad el automóvil recibe la señal de continúa?.

Antes de hacerme usuario consciente de arquitectura pensaba que era libre, ahora me doy cuenta de que esa era una sensación de libertad. No porque pueda moverme aleatoriamente soy libre, la arquitectura condiciona y comunica, restringe y abala formas de uso. Estamos medidos, empaquetados, sistematizados, todo por esa forma que sigue la función.

¿Es el semáforo arquitectura moderna?




"...La estación de Montparnasse tiene una arquitectura transparente y desprovista de misterio, establece una distancia necesaria y suficiente entre las pantallas de información horaria y los puntos electrónicos de reserva de billetes, organiza con una redundancia adecuada la señalización que lleva a las vías de entradas y salidas; así permite al individuo occidental de inteligencia media o superior llevar a cabo su desplazamiento con un mínimo de contactos, incertidumbre o pérdida de tiempo.."

Las citas son de Michel Houellebecq.


jueves, 11 de octubre de 2012

Animated Tower (HESAV s'anime!) Imagenes en Pixeles, HEU

ANTIMANIFIESTO PARÓDICO A FAVOR DE UNA ARQUITECTURA PLURAL.


ANTIMANIFIESTO PARÓDICO A FAVOR DE UNA ARQUITECTURA PLURAL.

Me gusta que las arquitecturas sean inteligentes y tengan carácter. Las amo como          se ama a una época, a una civilización. Como signo revelador de los talentos, las preocupaciones estéticas y prácticas. Las amo, sobre todo, como petrificaciones de un instante de imaginación. También las amo en tanto que intenciones realistas. Como resultado de un acto de voluntad y maestría. Como atestado de una propuesta que ha sabido hacerse admitir para existir. Las amo como ilustraciones fechadas de los límites de lo posible. Las juzgo como testigos de consensos económicos y culturales.
Estoy dispuesto a amar muchas. Puras e impuras. Virtuosas y prostitutas. Espontáneas y sofisticadas. Desnudas y engalanadas . Proletarias y burguesas. ¡Con tal de que estén vivas! ¡Me horrorizan las momias y las resucitadas! Dejemos a Frankenstein con su novia… ¡Con tal que sean tolerantes! Esclava busca ama, ¡no me da la talla! La relación de tipo sadomasoquista de las que imponen su modo de vida y que hacen demostración ostensible de su fuerza de manera perpetua, ¡no gracias!… ¡Con tal de que sean inteligentes! ¡Uno se llega a cansar hasta de las idiotas más preciosas! Si tienen alma, ¡no pasa nada! Si son cultas y no hacen alarde de su saber, las escucharé. Si son sabias iré a visitarlas y me interesaré por sus descubrimientos… De paso, las prefiero bellas, aunque parece que ya no están de moda, ¡pero yo no logro acostumbrarme! Cuando digo bella, no tienen que ser Marilyn necesariamente, quiero decir con encanto y con pequeños defectos interesantes del tipo Barbra Streisand, por ejemplo.
No me gusta imaginármelas como sistemas, como robots hechos de las mismas piezas intercambiables, bien programados para responder a preguntas limitadas. Prefiero concebirlas únicas, con cualidades y pequeños defectos a cuestas, inscritos en su patrimonio genético. Frágiles y mortales, necesitadas de amor, cuidados y atenciones. Con un destino incierto, como todo el mundo, vinculado a los vaivenes de la suerte y a la comunidad a la que pertenecen. Las amo por ellas mismas, por sus personalidades singulares. Tengo debilidad por las que están al último grito, sensibles a la estética del tiempo, influidas por la literatura, los cómics, la televisión, el cine, la fotografía y la creación artística del momento; haciendo uso con discernimiento de los aparatos electrónicos “de moda”  y de las invenciones más recientes en todos los aspectos de la vida para facilitársela y hacérsela feliz. Me interesan las intelectuales que saben cómo están hechas, que se plantean preguntas existenciales: ¿de dónde vengo? ¿a dónde voy? Las que se organizan para explotar al máximo sus cualidades y sus defectos, conscientes de la importancia de su inconsciente.
No pierdo la esperanza de conocer a muchas… De una u otra, asumo las rupturas y soy el campeón del pluralismo. Añado las demás a la una y a la otra. A la negra y a la blanca les añado todos los colores, todos los matices, los recargados y abigarrados. No tiene diferentes. Más que pasear una u otra, una y otra en cada ciudad, en cada puerto, elijo sobre el terreno, de entre las demás. Varias es más seguro.

                                                                                     JEAN NOUVEL

Totally looks like.


viernes, 5 de octubre de 2012

El Barrio

En el territorio de la ciudad la ocupación se genera desde distintos factores, no es una decisión al azar el urbanizar. Sin una planificación "científica" sino más bien espontanea, la ciudad va tomando forma por la mano del ciudadano que desde un primer momento escoge el lugar a ocupar.



Todas las ciudades van generando barrios o distritos los cuales son habitados por ciudadanos que comparten cierta característica, el lugar a habitar es intervenido por ellos para hacerlo suyo.
En algunos barrios de Buenos Aires podemos realizar este pequeño estudio, barrios tales como Once, Puerto Madero, Belgrano, Boca, hasta el Microcentro, y sigue la lista... Su identidad ( la del barrio) es su gente, que tiene como característica notoria cierta homogeneidad social, sea esta entendida como clase, religión, culto, profesión.


Este fenómeno no es particular a Buenos Aires, el hombre al parecer goza segregándose  agrupándose,  reconociéndose como grupo mediante la diferenciación del otro. 

Un caso particular interesantisímo por demás es un Barrio en El Cairo, Egipto. El barrio esta habitado por Zabbaleen son una especie de cartoneros cuyo principal factor de diferenciación con el resto de la población Egipcia es la de ser Cristianos Coptos, cosa no menor en un país en el cual el principal culto es al Islam. 


Los Zabbaleen crían cerdos con los restos de la basura orgánica que ellos recogen, luego esta basura es separada y clasificada para su reutilización , los musulmanes consideran al cerdo un animal impuro por esto no pueden vivir cerca de ellos.

Van generando viviendas en vertical a medida que la basura es acumulada en la calle y los pisos bajos de manera que la vida social del barrio se da en las terrazas de las edificaciones que funcionan como una suerte de plazas y miradores del singular espacio urbano. 





Acá un vídeo vídeo Zabbaleen Cairo. de la impresionante Ciudad Basura, hecho por los Basurama.




jueves, 27 de septiembre de 2012

La Performance Arquitectónica como ejercicio del Espacio Publico.

Nuevos ritos y actores ciudadanos. Acciones que soportan esta practica


Capítulo 2.


El diseño tiene como objeto ocultar un artificio.
Esconder sus intenciones.
Engañar si se quiere, robarnos algo. Hacernos sentir, en tanto usuarios o espectadores, que algo no está bien, o que algo está demasiado bien.
Que algo ha sido sustraído, algo que debería estar allí, pero no se lo puede ver.
No obstante, el diseño no actúa necesariamente por y para el objeto que es diseñado. Diseñar algo, sobretodo cuando este algo está vinculado a una red contextual muy amplia como es la Ciudad, implica tocar algunos puntos sensibles fuera del objeto, tanto como dentro.

Cada uno de los objetos o conformaciones diseñadas en franca interacción urbana nos hablan de otros objetos, de otras prácticas, de otras diferencias. No podemos eludir este carácter evocativo y representativo de los objetos diseñados. Cuando un grupo de personas se reúne en una plaza a cantar o conversar, el hecho pasa totalmente desapercibido para la mayoría de los transeúntes. Cuando este hecho ocurre en el ámbito de la protesta política o social, en medio de la calle por donde usualmente estarían pasando los automóviles, se convierte en un hecho totalmente relevante . ¿Que ha cambiado?

Cuando un músico decide utilizar como instrumento tan solo un conjunto de sonidos desarticulados como las que producen las palmas de las manos al golpearse (clapping, Morton Feldman) nos demuestra una vez más el enorme poder de la Representación.
Alterar,       cambiar,    alternar conscientemente    espacios      
presuntamente destinados a una práctica especifica, con prácticas pertenecientes a otros espacios. ¿ Desde cuando ha sido este uno de los pilares de lo nuevo en la representación teatral?  



Ahora estamos intentando llevar estas prácticas, que supuestamente deberían permanecer en los escenarios, al ámbito de la educación.
Y descubrimos que no hemos llegado en primer lugar. Mucho antes, el espacio del teatro se expandió fuera de las salas, los lobbies, las marquesinas, para ocupar el espacio de la Ciudad, convirtiéndola en un virtual teatro a cielo abierto.
Malabaristas, músicos, trapecistas, cantantes, dibujantes, actores, equilibristas, lanzadores de fuego, bailarines, ocupan a diario las esquinas, los vagones del subterráneo, los colectivos y las plazas de la ciudad.
Pero también la dimensión politica de la ciudad se ha teatralizado. Cacerolazos, carpas blancas, manifestaciones autoconvocadas en autopistas, sitios Web, redes sociales, o simplemente el espacio urbano entre los edificios, que no necesita de calles, permisos, convocatorias, custodias ni marchas.

Si por un momento prestáramos atención a  cada una de estas acciones, y a todas en general veríamos que se ha producido un desplazamiento de la actividad política de los ciudadanos hacia un territorio multimediático, libre de condicionamientos espaciales, físicos o temporales. Las redes sociales constituyen hoy un espacio sin espacio que ocupar, pero que capta la atención de miles, y sincroniza las acciones que producen con gran efectividad los resultados buscados.

Un portero baldea la vereda con los brazos en jarra y su uniforme  azul raído a las 7:30 de la mañana en cualquier barrio porteño.
Una cuadrilla de trabajadores pinta las líneas fluorescentes del paso de peatones en la calle Hipólito Yrigoyen a las once de la noche un jueves. Una panadera se calza su birrete blanco, sonríe y abre las estanterías donde espera el imperial, la masitas y las berlinesas. Un farmacéutico no es lo mismo que el empleado de una farmacia. ¿Pero cuantas veces nos damos cuenta de quien es quien? Los albañiles se visten de civil cuando termina la obra. Todo ha cambiado. Sus ropas, su peinado, sus actitudes, su postura. Todo ha cambiado en relación a nosotros. Han perdido el dominio de su saber, que se ha esfumado con el atuendo, las herramientas y el comportamiento del albañil. Por supuesto, mañana se reinstalará el significante abandonado a las cinco de la tarde en cada obra de construcción.


La Performance Arquitectónica, Nuevas experiencias en la significación del Espacio Público. Carlos Campos Buenos Aires, 2011.



sábado, 22 de septiembre de 2012

Aquí vamos; Caminando por la Ciudad.


Aquí vamos;

Caminando por la Ciudad me encontré con la torre Dorrego, tiene una impronta brutalista, bastante alta, bastante singular, describe un semicírculo alrededor de un patio de hormigón. Es una obra bastante singular, cuando te acercas te das cuenta de que el nivel de espacio publico es bastante puedes entrar al jardín trasero y ¡ningún problema!. Estaría interesante mirar como se vive ahí dentro, en ese aparato gigantesco, de alguna manera tu lugar de pertenencia te condiciona.




Y así mismo desde la casa a la escuela, hace unos días conocí la escuela Superior de Comercio Manuel Belgrano, esta ubicada en Córdoba Capital, Argentina, y fue una grata expieriencia. La obra fue concursada en 1960 y terminada en el 1968.


A medida que vas entrando a la zona te das cuenta de este gran edificio con su cubierta -le corbusierana, !le corbusieranisima!- pues es curioso que un gobierno dedique tanto presupuesto a una escuela publica,  la concepción de como debería ser un colegio para los comitentes era un lugar de permanencia, en el cual estudiantado y personal pudiesen desenvolverse y permanecer en la escuela fuera de los horarios de clase sin problema alguno.

Para lo cual generan esta cubierta y un gran patio semicubierto, asi circulación y áreas de estar se volvían un solo lugar. Las decisiones tomadas en una obra son para los usuarios, una situación que no puede sernos indiferentes, en un edificio con tan peculiar forma de habitar pensada para generar una determinada sensación (aunque el usuario no critico no se de cuenta) está  invitandolo a usar el lugar de tal forma.

El lenguaje en la arquitectura de un lugar es percibido inconscientemente, son pequeños mensajes que te invitan a pasar, a quedarte, a caminar, en estas pequeñas y significativas decisiones que pasan desapercibidas cuando el lenguaje es claro y sutil existe una de relacionarse con el edificio.




Así puede cambiarte la vida la arquitectura, condicionarte, sin que te des cuenta.


Jscr
@criosware


viernes, 14 de septiembre de 2012

Hola 2012

El espacio público perdió usuarios, nos preocupamos los estudiantes, se preocupan los arquitectos, se preocupan los sociólogos, -es que la gente no sale-, la calle (atemorizante) va estando cada vez más sola. 

 Si salen se quedan en el mundo global del shopping, gastando, comiendo, consumiendo, getting fat, fast fat. El tiempo pasa con este andar y algunos pocos todavía creen en el ser urbano. 
Que será de esta juventud, de los nuevos tiempos, ¿Que será?.

 Es que hasta la urbanidad perdió contenido, ya la ciudad dejó de ser donde las cosas pasan. La "realidad virtual" ( si es que existe otra realidad) ha tomado partido y como dice el eslogan de la Universidad esa de la propaganda en el Subte: Tu vida es tanto online como offline.


 La vitalidad del espacio publico, y su guerra jurada contra el espacio cerrado dejo de ser tal, el espacio público mutó, el espacio público está en tu personal computer, es la red social. Reproduce las mismas formas de comunicación e interacción social que la plaza pero sin mal olor y con quien se quiere ver. 

 Me gusta ser el relegado de esta época, esos que se sientan en la plaza, y trotan, y les gusta todavía ver a los ojos al interlocutor. La forma de ser moderno es rescatar esas herramientas.








Jscr

viernes, 7 de septiembre de 2012

¿De quien es la Ciudad?

Los Sábados tengo una rutina particular, me levanto, desayuno, preparo cuanta cosa puedo para la facultad y a golpe de 1 pm salgo a la estación de Retiro. Hago ese viaje intentado aprovechar el rato en el no lugar del camino, hasta tocar puerto en retiro, camino hasta el puente numero 5 de la terminal de autobuses y ahí me encuentro con unos cuantos compañeros de la facultad. 


Los sábados entramos a la villa 31 para aprender, (¡y como se aprende!) me es de sumo interés como formamos todos un gran ecosistema en esta ciudad. Consciente o no de ello todos nos relacionamos dentro de estos lugares por mas lejos que estemos.



En Camino al comedor se escuchan cumbias y risas, también peleas y tristezas, esta gente vive y siente, son reales, por mas que la ciudad se empeñe en no mirarlos. Nos segregamos como sociedad, nos dividimos por cuestiones de imagen, por no querer mirar nuestros desencuentros y los escondemos entonces, entre grandes paredones.



El Barrio tiene sus formas, sus creaciones simbólicas, han hecho de escondite un lugar cargado de significado, desde la plaza siempre mercado, hasta las escaleras de caracol..


" Quien quiera que controle el territorio lo posee. La posesión territorio no es primordialmente un asunto de leyes y controles, sino, primera y mayormente de movimiento y circulación"
                                                                                                                                                                                                                   Paul Virilio.